მოქანდაკე ელეონორ დაფინს 2017 წლის ტოტენჰემ ჰეილის საერთაშორისო სტუდიების (THIS) რეზიდენციის ჯილდო მიენიჭა.
THIS-ისა და Askeaton Contemporary Arts-ის მიერ ერთობლივად ორგანიზებული რეზიდენცია ელეონორს აძლევს შესაძლებლობას, მომავალ ზაფხულს ლონდონში იცხოვროს და იმუშაოს, წელს განაცხადების მიღების ღია კონკურსის შემდეგ.
ელეონორ დაფინის შესახებ:
ელეონორ დაფინი ვიზუალური მხატვარია, რომლის ნამუშევრებიც ძირითადად სკულპტურული ხასიათისაა და ხასიათდება მატერიალურობასა და ფორმას შორის დაძაბულობით. მის კვლევას მატერიალური ინტელექტის გაგების ცნობისმოყვარეობა ამოძრავებს და იმის გაგების, თუ როგორ შეიძლება მატერიამ გადაადგილება და კონტროლიდან თავის დაღწევა. მას იზიდავს მასალის კონოტირებული და ისტორიული ღირებულება და ეს ინტრიგა ასევე განსაზღვრავს მისი ნამუშევრების შექმნას. ელეონორას ნამუშევრები სადღაც საყოფაცხოვრებო და ალქიმიურს შორის მერყეობს. მეცნიერული პროცესების ავტოდიდაქტიკური პოზიციიდან მიღებით, მისი ამჟამინდელი მიზანია შექმნას ავტოპოეტური ნამუშევრები. ის იყენებს სპეკულაციური კითხვების დასმის პროცესს, რომელიც გავლენას ახდენს ანთროპოლოგიის, ლიტერატურის, მეტაფიზიკისა და სამეცნიერო ისტორიის მრავალფეროვანი განსხვავებული იდეებიდან და ანეკდოტებიდან. მას აინტერესებს ის, რასაც აქვს თვითშეგნებული ავტონომიის განცდა და პოტენციალი, იყოს გენერაციული აგენტები.
ასკიტონის თანამედროვე ხელოვნების შესახებ:
2006 წლიდან, ასკიტონის თანამედროვე ხელოვნების ორგანიზაცია ირლანდიაში, ლიმერიკის საგრაფოს პატარა ქალაქში თანამედროვე ხელოვნების ნამუშევრებს ქმნის, ქმნის და გამოფენს. ყოველწლიური რეზიდენტურის პროგრამა სახელწოდებით „კეთილი იყოს თქვენი მობრძანება სამეზობლოში“ ყოველ ზაფხულს ირლანდიელ და საერთაშორისო ხელოვანებს ასკიტონის ცენტრში ათავსებს, ასევე ხშირად იმართება თემატური გამოფენები, პუბლიკაციები და ღონისძიებები. ამ მეთოდებით, ოთხმოცზე მეტი მხატვრის პროექტი განხორციელდა.
ასკიტონში „თეთრი კუბის“ ფორმის გალერეის სივრცეების არარსებობის გამო, მხატვრები ქალაქის მასშტაბით საჯარო სივრცეებში მუშაობენ. ჩართულობის ეს ფორმა ფოკუსირებულია ადგილობრივი ცხოვრების არსებულ დინამიკაზე, რაც ყოველდღიური ცხოვრების მრავალფეროვანი ფენების წარმოჩენას და სუბიექტური შეხვედრებისთვის მდიდარი ჩარჩოს შექმნას ისახავს მიზნად. ადგილობრივი აუდიტორია ხშირად აქტიურად არის ჩართული პროექტების შემუშავებაში მათი დახმარებით ან მონაწილეობით. ასეთი მიდგომა ეფუძნება იმ რწმენას, რომ თანამედროვე ხელოვნება შეიძლება გამოყენებულ იქნას, როგორც ადგილობრივი საზოგადოების აქტიური ცენტრი, როგორც კრიტიკის, კვლევისა და ზეიმის ფორმა, სადაც მხატვრები ამ დიალოგების ცენტრში არიან და მთავარ და ფუნდამენტურ როლს ასრულებენ.
Tottenham Hale International Studios-ის (THIS) შესახებ:
„ტოტენჰემ ჰეილის საერთაშორისო სტუდიები“ არაკომერციული ორგანიზაციაა, რომელიც მხატვრებს მართავს სივრცეს, რომელიც მდებარეობს მე-19 საუკუნის ბოლოს აშენებულ ეკლესიაში, ჩრდილოეთ ლონდონში. 2010 წელს გახსნილი სტუდია ამჟამად 22 მხატვარს აერთიანებს და გთავაზობთ ხელმისაწვდომ, ინოვაციურ სამუშაო გარემოს, სადაც კრიტიკული დიალოგი და ღია ჩართულობა სტუდიური მიდგომის ძირითადი ნაწილია. სტუდიების ღია გეგმარების განლაგება მხარს უჭერს ამ თანამშრომლობით იდეებს, სადაც თითოეული მხატვარი მნიშვნელოვან როლს ასრულებს სივრცის მართვაში. THIS-ის ხელმძღვანელობასა და მართვაში ეს კოლექტიური მონაწილეობა ასახავს მხატვრების რეალურ საჭიროებას, იგრძნონ თავიანთი სტუდიური პრაქტიკის კონტროლი.