La Fábrica Nacional de Esculturas anuncia a los ganadores de los premios de residencia de posgrado 2020

Desde sus inicios, el objetivo principal de National Sculpture Factory (NSF) ha sido apoyar el talento de los artistas, en todas las etapas de sus carreras, para explorar y desarrollar su práctica artística en todas sus formas de expresión y producción. Con este fin, NSF ha desarrollado una estrategia programática central muy exitosa que crea el tiempo y el espacio para que los artistas jóvenes profesionalicen su práctica desde la universidad en un entorno productivo y de apoyo.
La Fábrica Nacional de Esculturas otorga 4 premios de residencia de posgrado cada año a las universidades de la región sur: dos premios de residencia de posgrado al Crawford College of Art & Design; uno en Bellas Artes y otro en Arte Aplicado Contemporáneo.
Un premio de residencia de posgrado a la Escuela de Arte y Diseño de Limerick en el Departamento de Escultura y Medios Combinados, y un premio de posgrado al Departamento de Bellas Artes del Instituto de Tecnología de Waterford.Este año, NSF ha otorgado 4 premios de residencia de posgrado y un premio especial Kiln para un graduado en Arte Aplicado Contemporáneo en CCAD.

Los premios de residencia incluyen el alquiler gratuito del estudio durante 3 a 6 meses con algunos estipendios de material; apoyo técnico y administrativo; apoyo curatorial y de pares; tutoría y acceso gratuito a varios de nuestros talleres / conferencias educativos y técnicos. Los candidatos exitosos se seleccionan en función de las presentaciones de sus programas de grado y al mismo tiempo se consideran cómo la NSF puede ayudar a desarrollar el potencial de su práctica, y esto a menudo incluye consultas adicionales con sus profesores universitarios. Cabe señalar que la selección para la Residencia de Graduados de WIT se ha pospuesto hasta el otoño de acuerdo con su plan propuesto para albergar su exposición de grado en octubre. El anuncio del destinatario seguirá a su debido tiempo.

Freida Breen - LSAD
Premio a la residencia de posgrado en escultura y medios combinados 2020
Freida realiza un trabajo escultórico que se preocupa principalmente por la temporalidad, la escala, el material y el encuentro. Ella presta mucha atención al carácter inherente de los materiales y trabaja con ellos de manera intuitiva, trazando una línea de tensión entre lo metódico (rigor, un sentido del tiempo en la fabricación) y la presentación directa de la materia en sí, tal como es, o mínimamente. influenciado.
La práctica reciente del estudio ha desplegado el injerto como modalidad estética y poética, vinculándolo a las ideas de intercambio, encuentro y transmisión del afecto, en el injerto acumulativo sobre injerto de hacedor / material / espacio / espectador, etc. Mientras busca la integración, el injerto se encuentra en un proceso dinámico, aunque variable y contingente, de despliegue entre cuerpos fusionados, aún inconcluso en el tiempo o el espacio, está en curso.

Ossin Hanrahan - CIT CCAD
Premio Arte Aplicado Contemporáneo 2020
“Las matemáticas son un instrumento maravillosamente delicado, que hemos utilizado como una tosca herramienta para expresar la compleja naturaleza del mundo físico a través de la fuerza bruta.
Si bien siempre estamos tratando de comprender la vasta complejidad de la realidad en forma binaria, perdemos la delicadeza de la información analógica. Es por eso que las matemáticas fractales me llamaron la atención, ya que sugiere que nada es medible, ya que todo tiene infinitos detalles. Encuentro que las matemáticas son una forma sencilla de comunicar información compleja de forma visual y sin el uso de texto o palabras ".

Philip Williams - CIT CCAD
Premio Bellas Artes 2020
“A través de mi trabajo quiero que el espectador cuestione su realidad a través de su propia percepción. Creo que es necesario que la gente se cuestione su entorno y cómo lo percibe y mi trabajo pretende arrojar luz sobre cómo lo que el espectador puede percibir como realidad se puede cambiar y alterar.
Creo que la realidad es tan frágil como lo que podemos percibir y si puedo mostrar cuánto se puede alterar nuestra percepción de algo que no se mueve o cambia, entonces la realidad podría parecer menos definida.
La idea de elementos invisibles ha estado dentro de la teoría científica durante siglos y mi investigación se centra en muchas teorías que abrazan la existencia de una dimensión accesible por encima de lo que podemos entender ".

Eve Russell - CIT CCAD
Premio especial Kiln de Arte Aplicado Contemporáneo 2020
“El tema de mi trabajo es la supervivencia y la lucha primitiva para mantener la vida en un entorno peligroso.
Las malas hierbas son una inspiración para mi trabajo ya que simultáneamente encarnan una sensación de inquietud y asombro; La hierba japonesa es famosa por ser la especie no autóctona más invasiva de Irlanda. Sin embargo, admiro la fuerza y ​​la determinación de esta planta para atravesar el hormigón. Los ayuntamientos irlandeses están decididos a destruir hasta la última planta con herbicidas sistémicos, independientemente de los beneficios para la salud asociados con esta planta en el tratamiento de ciertas enfermedades, como enfermedades cognitivas, enfermedades cardiovasculares y la promoción de una buena salud digestiva. Me consuela pensar que hay una mala hierba contraatacando. En un entorno urbano caótico, esto respalda la búsqueda constante de mantener la vida ".

Imagen: Ossin Hanrahan