Die jüngsten Ereignisse zeigen die jüngsten Erfolge

Advocacy Die Start am Donnerstag, den 8. Dezember von Taoiseach Enda Kenny TD mit der Ministerin für Kunst, Kulturerbe, regionale, ländliche und Gaeltacht-Angelegenheiten, Heather Humphreys TD, und dem Minister für öffentliche Ausgaben und Reformen, Paschal Donohoe TD, von der Programm „Kreatives Irland“ / Clár Éire Ildánach wurde von den Künsten weitgehend positiv aufgenommen. Wie immer muss ein Sektor, der im Laufe der Jahre viele Initiativen erlebt hat, die anscheinend andere Formen annehmen als ursprünglich gedacht oder sogar vergessen wurden, von den Einzelheiten der Übermittlung des Dokuments überzeugt werden.

Die Veröffentlichung dieses Dokuments hat uns bei VAI Zeit gegeben, die Auswirkungen unserer verschiedenen Eingaben an die Regierung zu überprüfen und uns anzusehen, was wir erreicht haben. Wie wir sehen, gibt es mehrere Bereiche, für die wir aktiv geworben und zu denen wir der Regierung schriftliche Eingaben vorgelegt haben.

Die Künste in der Bildung

Es ist wichtig, dass Kultur auf allen Bildungsebenen im Mittelpunkt steht, d. h. der Übergang von STEM (Mathematik, Informatik, Naturwissenschaft) zu STEAM (Mathematik, Informatik, Naturwissenschaft) und wie dieser Übergang nicht nur die Bildungserfahrung der Schüler verbessern kann, sondern auch auf das langfristige Ziel unseres Bildungssystems ausgerichtet ist, eine umfassendere bürgerschaftliche Verantwortung als Teil unserer Bürgerschaft zu vermitteln. Obwohl dieses vollständige Engagement noch einige Zeit auf sich warten lässt, können wir zwei aktuelle Initiativen erkennen, die eindeutig in die richtige Richtung gehen.

Jüngste Entwicklungen der Arts in Education Charter zeigen, dass man sich von der merkwürdigen Idee einer kreativen Dividende für Künstler, die innerhalb dieses Systems arbeiten, entfernt hat. Stattdessen wird derzeit ein fundiertes Bildungsprogramm angeboten, das Künstler und Lehrer in Form von Mentoring-Workshops zusammenbringt, damit Kunstlehrer und Künstler besser verstehen, wie Zusammenarbeit im Klassenzimmer stattfinden kann.

Creative Ireland hat sich außerdem verpflichtet, Kindern den Zugang zu Kunst, Musik, Theater und Programmierung zu ermöglichen, das Angebot an Kultur und Kreativität in jeder Gemeinde zu verbessern, Irland als globales Zentrum für Film- und Fernsehproduktionen weiterzuentwickeln, unsere Künstler zu stärken und zu unterstützen, Investitionen in unsere Kultureinrichtungen voranzutreiben und unseren weltweiten Ruf im Ausland weiter zu verbessern.“ Es gibt einen Überblick darüber, was das bedeutet und wie es umgesetzt werden soll. Es gibt Ähnlichkeiten mit verschiedenen bereits bestehenden Initiativen und wir hoffen, dass dies auf deren Erfolgen aufbaut, anstatt zu versuchen, sie zu verdrängen.

Sozialhilfe

Speziell auf unsere Antwort an Culture 2025 im Namen von Visual Artists Ireland vom Dienstag, 29. September 2015, in der wir forderten, dass „Irland ein spezielles Sozialversicherungssystem einführen muss, mit dem die prekäre Natur des Lebens von Künstlern anerkannt wird und Künstlern die Möglichkeit gegeben wird, unter denselben Bedingungen wie Angestellte oder Selbstständige von der Sozialversicherung zu profitieren, mit einer zusätzlichen branchenfinanzierten Aufstockung für diejenigen, die derzeit aufgrund von Zahlungslücken infolge ihrer prekären Einkünfte keinen Anspruch auf automatische Unterstützung haben“, gab es eine erhebliche Resonanz. Seit der Einreichung haben wir eine Reihe von Gesprächen mit dem Ministerium geführt, um die praktische Umsetzung zu besprechen, und ihnen auch Einzelheiten zur aktuellen Situation in den Arbeitsämtern mitgeteilt. Daher freuen wir uns, dass die Diskussionen fruchtbar waren.

Während unserer Gespräche wurde uns gesagt, dass Künstler, die als Selbständige registriert sind, sich an die Sozialhilfe wenden können, um Unterstützung bitten, sich als professionelle Künstler deklarieren und sagen können, dass sie ihre Arbeit als professionelle Künstler fortsetzen möchten und keine Umschulung (wie in diesem Programm) benötigen, sondern nur eine Absicherung, um für einen längeren Zeitraum ein gewisses Einkommen zu erzielen. Künstler müssen möglicherweise nachweisen, dass sie professionelle Künstler sind, ähnlich wie Künstler bestimmte Kriterien erfüllen müssen, um ein vollwertiges professionelles Mitglied der VAI zu werden. Um es klar zu sagen: Dies ist eine Aufstockungszahlung, um eine Person auf das Niveau zu bringen, das sie von der Sozialhilfe erhalten würde. Es basiert auf einem bestehenden System für Selbständige, das es zu einer egalitären Möglichkeit macht, obwohl es als spezifisch für Künstler gepriesen wird. Abgesehen davon haben wir immer festgestellt, dass Veränderungen und Fortschritte leichter möglich sind, wenn wir nach anderen Bereichen suchen, in denen Präzedenzfälle geschaffen werden, und wir zeigen können, wie bildende Künstler von einer Einbeziehung profitieren können. Es wird einige Zeit dauern, bis dies in jedem Büro angekommen ist … aber jetzt liegt es an dieser Abteilung, dies umzusetzen. Wir werden Sie über die Einführung auf dem Laufenden halten und alle über den Prozess und den direkten Zugriff darauf informieren.

Förderung der irischen Kultur im Ausland

In unseren Eingaben, die wir seither angefordert haben, schlagen wir außerdem vor, dass „Culture Ireland auch den kommerziellen Sektor dabei unterstützt, sich im Ausland zu präsentieren. Wir schlagen vor, dass diese Rolle in Form einer Reform von Culture Ireland fortgeführt wird, um mit Organisationen wie Tourism Ireland und Enterprise Ireland zusammenzuarbeiten. Dadurch wird Druck auf alle Handelsmissionen oder -initiativen ausgeübt, damit diese einen kulturellen Aspekt in ihre Umsetzung einbeziehen. Dies hat sich als erfolgreich erwiesen, wenn man von den Vorteilen liest, die durch die Bekanntheit von Riverdance bei der Öffnung des chinesischen Marktes erzielt wurden. Auch andere Länder, die diese Politik verfolgen, profitieren davon. Die Kunst hat Zugang zu einer Vielzahl von Entscheidungsträgern auf der ganzen Welt, die oft Eröffnungen besuchen und am selben Tisch wie die Künstler sitzen. Dies sind Einflussnehmer, zu denen die Wirtschaft Zugang sucht. Kurz gesagt: Kultur in all ihren Formen kann die Entwicklung ausländischer Unternehmen erleichtern.“

Dies wird nun im neuen Creative Ireland-Programm klar umgesetzt. Natürlich müssen die Einzelheiten noch definiert werden. Organisationen, die bereits in diesem Bereich aktiv sind, wurden mit der Aufsicht beauftragt, und wir hoffen, dass dem breiten Spektrum der zeitgenössischen irischen Kultur die Möglichkeit gegeben wird, sich international zu engagieren, so wie dies in der Vergangenheit unserer traditionelleren Kultur gelungen ist. Wir loben den Erfolg von Riverdance und hoffen, dass auch andere Bereiche der Praxis und Erfahrung die Möglichkeiten erhalten, die eine internationale Präsenz bietet. Wir schlagen vor, dass ein nationales Gremium eingerichtet wird, das darauf achtet, dass sowohl geografisch als auch hinsichtlich der unterschiedlichen Erfahrungsstufen und Praxisarten die Möglichkeiten in gleichem Maße angeboten werden.

Honorare für Bildende Künstler

Was in dem Dokument eindeutig fehlt, ist eine Verpflichtung, den Künstlern, die dieses Programm durchführen, Respekt zu zollen und ihnen eine Bezahlung zu garantieren. Der Arts Council und fast alle lokalen Behörden haben diese Richtlinien und Praktiken bereits eingeführt. Aber jetzt muss Druck auf die Regierung ausgeübt werden, damit sie diese Richtlinien annimmt und klar zeigt, wo das Programm auf Künstler angewiesen ist, und klar darlegt, wo davon ausgegangen wird, dass es auf Freiwilligenarbeit angewiesen ist.

Wir haben in unseren Vorschlägen Folgendes festgehalten: „Wir fordern, dass eine klare Anweisung an jede Regierungsabteilung, halbstaatliche Stelle und andere finanzierte oder staatlich unterstützte Stellen gesendet wird, dass die Erwartung besteht, dass Künstler für jede Arbeit, die sie übernehmen, angemessen vergütet werden. Die Verantwortung muss beim Auftraggeber oder „Arbeitgeber“ liegen, dass dieser richtig budgetiert und nicht auf den ungehörigen Druck reagiert, der auf Künstler ausgeübt wird, umsonst oder zu einem stark reduzierten Preis zu liefern, „wenn sie mit solchen Stellen zusammenarbeiten möchten“. Wir werden uns weiterhin dafür einsetzen, da dies entscheidend für die Auswirkungen dieses Programms auf das Leben einzelner Künstler sein wird.

Teilweise erreicht

Infrastrukturelle Bereitstellung

In den letzten Monaten haben wir auch gesehen, dass das Ministerium Mittel zur Unterstützung von Kunstorganisationen in Bezug auf ihre Infrastruktur und Kapitalinvestitionen bereitgestellt hat. Wir haben eine Stellungnahme eingereicht, in der es heißt: „Es besteht wenig Zweifel daran, dass die Bereitstellung von Kapitalinvestitionen durch das Ministerium in den letzten Jahren sporadisch war. Dies hat dazu geführt, dass der Sektor Gebäude hat, die schwer zu warten sind, und Ressourcen, die für kulturelle Programme verwendet werden sollten, wurden benötigt, um die Einhaltung der Vorschriften sowie ihre Wartung sicherzustellen.

Die Kapitalmittel sollten wie in den Vorjahren an den Arts Council zurückgegeben werden. Lediglich größere Bauprojekte und die Unterstützung der nationalen Kulturinstitutionen sollten in der Hand der Abteilung verbleiben und in Partnerschaft mit dem Arts Council verwaltet werden.

Es gibt auch klare Belege dafür, dass nicht alle Organisationen Eigentümer ihrer Gebäude sein wollen und dass manche Kommunen auch nicht über die Mittel verfügen, diese zu unterhalten. Es bedarf eines vierstufigen Ansatzes:

Vollständiges Eigentum des Staates oder der lokalen Behörden und Ausstattung wichtiger Institutionen mit vertraglichen Verpflichtungen (SLAs) für ihre fortlaufende, nachhaltige Unterstützung;
Zinsfreie Mikrokredite, die es Organisationen ermöglichen, selbsttragende, erschwingliche Räume zu entwickeln. Die Gewährung dieser Mikrokredite wird anhand der nachgewiesenen Fähigkeit dieser Organisationen gemessen, ihre Organisationen als nachhaltige Unternehmen zu geringen Kosten für sich selbst oder die Mitglieder der Gruppe/Organisation/des Programms zu unterstützen und zu führen.
Die Unterstützung einer Gesetzgebung, die es gemeinnützigen Organisationen, die völlige Autonomie wünschen, ermöglicht, zinsgünstige Hypotheken aufzunehmen, um eigene Gebäude zu kaufen und völlig unabhängig zu werden.
Ein Instandhaltungs- und Entwicklungsfonds für bestehende Gebäude, auf den im Rahmen jährlicher Förderanträge zugegriffen werden kann.“

Wir werden unsere Arbeit in diesem Bereich sowohl auf lokaler als auch nationaler Ebene fortsetzen und uns dabei insbesondere auf die Bereitstellung von Arbeitsräumen für bildende Künstler konzentrieren. Es gibt viele Gruppen, die in diesem Bereich arbeiten, und mit denen wir derzeit zusammenarbeiten, um verschiedene Modelle zu prüfen, die übernommen werden können. Insbesondere die Unterstützung des Arts Council bei der Erhöhung des Workspace Scheme von 30,000 Euro auf 40,000 Euro ist anzuerkennen und zu begrüßen. Wir sehen auch neu entstehende kooperative Live-Arbeitsräume als wichtige Alternative zu bestehenden Modellen. Auch unsere Arbeit im Bereich der Schaffung selbsttragender Studios hat auf einiges Interesse gestoßen. Wir haben auch sehr offene und ehrliche Gespräche mit Immobilienentwicklern geführt, um zu erfahren, wie sie in den Bereich der kostengünstigen Bereitstellung einbezogen werden können. Wir werden weiterhin nach Möglichkeiten suchen, dies in Zukunft umzusetzen, und diese der Regierung vorlegen, sobald sie konkrete Vorschläge haben.

Kommt noch

Es gibt mehrere Bereiche, die wir weiterhin vorantreiben.

Der rechtliche Status des Künstlers

Derzeit gibt es in Irland keine vollständige gesetzliche Definition des Künstlerstatus. Die einzige wirkliche Anerkennung erfolgt über die Steuergesetzgebung. Daher ist es wichtig, dass Irland formal grundlegende Gesetze verabschiedet, die den Rechtsstatus von Künstlern anerkennen, und diese dazu nutzt, die Rechte von Künstlern als Fachleute und Schöpfer anzuerkennen.

Ein Überblick über diese Vision (mit deutlichem Verweis auf den Canadian Status of the Artist Act SC 1992, c. 33, angenommen am 1992) erkennt Folgendes an:

die Bedeutung des Beitrags von Künstlern zur kulturellen, sozialen, wirtschaftlichen und politischen Bereicherung Irlands;
wie wichtig es für die irische Gesellschaft ist, Künstlern einen Status zu verleihen, der ihre zentrale Rolle bei der Entwicklung und Verbesserung des irischen künstlerischen und kulturellen Lebens und bei der Aufrechterhaltung der irischen Lebensqualität widerspiegelt;
die Rolle des Künstlers, insbesondere die Vielfalt der irischen Lebensweise und die individuellen und kollektiven Bestrebungen der irischen Bürger zum Ausdruck zu bringen;
dass künstlerische Kreativität der Motor für das Wachstum und den Wohlstand dynamischer Kulturindustrien in Irland ist; und
wie wichtig es für Künstler ist, für die Nutzung ihrer Werke, einschließlich der öffentlichen Ausleihe, entschädigt zu werden.

Das Vorstehende basiert auf:

das Recht der Künstler und Produzenten auf freie Meinungsäußerung;
das Recht der Künstler und Produzenten auf besondere gesetzliche Unterstützung;
das Recht der Künstler, in einer Umgebung zu produzieren, in der der Künstler als Fachmann mit allen damit verbundenen Rechten respektvoll behandelt wird und diese respektiert.

Einkommensmittelung

Die prekäre Natur des Einkommens von Künstlern bleibt ein schwieriges Thema. In Bezug auf die Steuerzahlungen und in Anlehnung an die bereits bestehenden Systeme für Landwirte, Fischer und Fischerinnen fordern wir die Einführung einer Einkommensdurchschnittsberechnung. Dies wird es Künstlern ermöglichen, sowohl magere Jahre als auch Jahre mit einem höheren Einkommen zu berücksichtigen. Im Rahmen des Steuerbefreiungssystems (auf das wir gesondert eingehen werden) sind nur durch ihre kreative Tätigkeit erzielte Einkünfte steuerbefreit. Aus diesem Grund ist es einfach, die Einkommensdurchschnittsberechnung auf die gleiche Weise einzuschränken und sie nur auf Einkünfte anzuwenden, die im Rahmen der künstlerischen Tätigkeit von Künstlern und der unterstützenden Dienstleistungen – d. h. Workshops, Outreach-Programme usw. – erzielt werden.

Andere Formen des Künstlereinkommens

In Irland sind wir in Bezug auf das Wiederverkaufsrecht immer noch in einer prekären Lage. Auktionshäuser halten sich daran, andere Institutionen mit Sekundärverkäufen machen das Leben sehr schwierig, es sei denn, Künstler wissen, dass ihre Werke verkauft wurden, und es gibt eine laufende Lobby, die dieses Grundrecht aufhebt!

Es war für uns noch nie so wichtig sicherzustellen, dass die Regierung Primärgesetze vorlegt, die die Rolle einer obligatorischen Verwertungsgesellschaft wie IVARO und die Verpflichtung zur ordnungsgemäßen rechtzeitigen Berichterstattung und Zahlung klar definieren.

Das aktuelle Rechtsinstrument stellt die Mindestkonformität mit den EU-Richtlinien sicher und ist daher ebenso mangelhaft wie nicht durchsetzbar. Dieser konkrete Handlungsbedarf hat für VAI und IVARO weiterhin höchste Priorität.

BREXIT: Unsere unmittelbare Bedrohung für die Nord-Süd-Kooperation

Der Brexit betrifft bereits einige von uns. Anstatt hier näher darauf einzugehen, werden wir unsere Gedanken zu diesem äußerst dringenden Thema in der nächsten Ausgabe des Visual Artists News Sheet darlegen, das VAI-Mitglieder Anfang Januar in ihrem Briefkasten erhalten und das an Verteilungsstellen im ganzen Land erhältlich sein wird.

In letzter Zeit wurde also viel erreicht. Jetzt liegt es an uns, sicherzustellen, dass ein möglichst breites Spektrum einzelner bildender Künstler und Kunstorganisationen davon profitieren kann. Es bleibt noch viel zu tun, und wir werden diese Bereiche unserer Lobbyarbeit wie gewohnt fortsetzen … manchmal still im Hintergrund, aber immer zum Nutzen bildender Künstler und Kunstorganisationen im ganzen Land. Wir hoffen, in einer zukünftigen Ausgabe von The Visual Artists News Sheet ein Interview mit dem Programmdirektor von Creative Ireland, John Concannon, führen zu können, damit wir mehr über das Programm und seine Umsetzung erfahren können.